짧지 않은 삶을 살아오면서 최근 들어 인문학적 소양의 필요성을 느낀다. 2011년이 저물기 전에 기획한 프로젝트, 인문학과 친해지기. 그래서 읽어볼 인문학 서적을 찾아보는데... 이런!! 인문학의 범위가 상당히 넓다. 인문학의 분야로는 철학, 문학, 역사학, 고고학, 언어학, 종교학, 여성학, 미학, 예술, 음악, 신학 등이 있으며, 크게 문학, 역사, 철학으로 요약되기도 한다.
개콘에서 김원효의 대사가 생각난다. '안돼! 이렇게 많은 분야의 책을 언제 찾아서, 언제 읽고, 언제 리뷰를 올리냐 말이야! 안돼!'
그러던 와중 찾은 미래학교 청소년 인문학교실 선정 청소년 필독 인문교양서. 비록 청소년을 훌쩍 넘긴 나이지만 인문학 소양은 청소년과 다를 바 없기에 이것을 나침반 삼아 인문학 서적 읽기에 도전한다.
첫 책으로 고른 것이 헨리 데이빗 소로우의 <시민의 불복종>. 이 글은 1849년 <미학>지에 <시민 정부에 대한 저항>으로 발표되었으나 저자의 사후에 <시민의 불복종>으로 더 널리 알려지게 되었다. 이 책은 톨스토이와 간디의 사상에 영향을 미쳤으며 이들을 통해서 널리 알려졌다. 이후 영국의 노동운동가들, 나치 점령하의 레지스탕스 대원들, 마틴 루터 킹 같은 인권운동가 등에게 영향력을 끼쳐왔다.
이 책은 미국과 멕시코 간의 전쟁이 일어난 후 쓰여진 것이다. 소로우는 국가의 폭력성과 비인간성을 본다. 그는 작은 정부가 최고의 정부라 말하며, 자신을 무정부주의자라고 부른다면 상관없다고도 하지만 그는 정부를 부정하지 않는다. 다만 지금보다 더 나은 정부를 원하는 것이다. 전체를 위해 개인이 희생되지 않는, 인간답게 살수 있는 그런 사회를 원하고 있다.
현재 미국에서 설파하는 민주주의가 소로우에게 영향을 받았겠지만, 소로우는 민주주의가 완벽하지 않음을 역설하고 있다. 나는 꼼수다 26회에 도올 김용옥 선생이 나와 민주주의에 대한 견해를 밝힌바 있다. 민주주의라는 것이 잘못된 정책을 가진 사람들에게 독재를 허용해주는 제도가 될수가 있기 때문에 완벽하지 않다고 했다. 소로우 또한 민주주의는 일종의 행정 편의라 말한다. 다수의 선택을 따르는 것이 편리하기 때문이다. 하지만 그것이 언제나 옳지는 않다. 소로우는 정의란 다수가 모였을때 실현되는 것이 아니라 그것을 올바르게 구현할 단 한 사람만이라도 있다면 가능하다고 보고 있다.
지금보다 더 나은 삶을 원하는가? 그렇다면 흔들리지 마라. 중심을 잡고 당신이 제대로 서 있는다면 이루어질 것이다.
2010년 말 한국 대중가요에 느닷없이 세시봉 열풍이 불어닥쳤다. 40년도 더 지난, 육십이 넘은 그들의 노래가 대중가요의 소비 담당층인 10대를 비롯한20-30대에게 어필한 것이다. 거기에 더해 1960-70년대에 청년층이었던 50-60대에게는 옛 향수를 자극했으니 세시봉의 열풍은 전세대를 아울렀다고 해도 과언이 아니다.
포크 음악이 인기를 얻자 통기타의 판매도 급격히 늘어났다고 한다. 그래서인지 길거리에서 기타 가방을 둘러멘 사람들을 심심치않게 볼수 있다.
이 책은 세시봉 열풍의 원인을 간단하게 정리한다.
명절이 되면 TV에는 어김없이 트로트 쇼를 보여준다. 남진, 나훈아 등의 대형 트로트 가수들의 공연이 편성되어있다. 왜 명절만 되면 트로트 쇼를 편성하느냐? 명절은 가족이 모이는 날이고, 가족이 모였을때 같이 TV를 본다면 어르신에게 채널권이 있기 마련이다. 젊은 세대들은 약속을 잡고 밖에 나가는 일이 많기에 명절 TV 시청층이 아니다. 즉 명절에 TV를 즐겨보는 주 시청층은 노인세대라는 것이다.
세시봉의 열풍은 MBC 예능 '놀러와'에서 비롯되었다. 이것이 2010년 추석특집으로 방송되었고, 인기를 얻자 2011년 설특집으로 다시 방송되었다. 명절특집으로 세시봉이 방송되었는데, 그 이유가 세시봉에 열광했던 1960-70년대의 청년세대가 노인으로 접어들었기 때문이다. 명절에 TV를 보는 주 시청층이 변화했기 때문이다.
거기에 더해 각종 기계음으로 도배된 최신 가요를 듣는 젊은 세대에게 통기타와 목소리만으로 노래가 완성되는 것이 신선하게 다가왔다. 또한 몇 년 전까지만 해도 가수는 노래 못해도 잘 생기고 춤 잘 추면 됐지만 최근에는 가창력도 필수 항목이다.-가수가 노래 잘 해야 되는건 당연한 일이다- 젊은 세대에게 가창력 있는 가수에 대한 목마름이 세시봉을 통해 해갈된 셈이다.
이 책은 세시봉 열풍을 통해 한국 가요사를 정리했다. 시대별로 어떤 장르의 음악이 인기가 있었으며 왜 인기를 얻게 되었는지를 분석했다.
크게 3개의 세대로 나눴다.
첫번째는 식민지 세대로서 트로트가 인기 있었다. 최근 세시봉의 열풍 전에는 이 세대들이 노인층을 형성하고 있었던 셈이다. 식민지와 전쟁을 경험하고 근대적인 생활에 살았던 그들. 당시 트로트는 최신 유행이었으며 가사는 그들의 심정을 대변했다. 개인이 어떻게 바꿀수 없는, 그래서 순종적이고 순정적인 가사가 주를 이룬다.
두번째는 청년 세대로서 세시봉으로 대표되는 포크가 주 장르였다. 식민지와 전쟁을 겪지 않았다. 그래서 식민지 세대의 정서와 다르다. 그들에게 트로트는 구시대 유물이랄까? 최신 음악인 포크가 그들에게 자리잡는다. 식민지 세대에 비해 당당하지만 그들만의 공동체를 지향하고 있다. 하지만 당시 포크 음악은 지식층의 음악이기도 하다. 대부분의 가수는 대학 출신이고, 대학을 배경으로 하는 가사 또한 많았다.
세번째는 엑스 세대라 일컬어지며 댄스가 메인스트림이 된다. 이 세대에게 도시화는 낯설지가 않다. 도시에서 태어나 핵가족에서 살았다. 그래서 앞선 세대에 비해 개성이 강하며 개인화되어 있다. 새로운 음악을 받아들이는 속도 또한 빠르다. 서태지와 아이들의 등장으로 대중음악의 판도는 급격히 변화하게 된다. 발라드 중심이었던 가요계가 댄스로 급선회하게 되며 새로운 장르의 음악들이 등장하고 사랑받게 된다.
이 책의 주 목적은 한국 대중가요사를 정리하는 한편 각 세대들에 대한 이해를 돕기 위함이다. 요즘 세대에게 트로트란 나이 많은 사람들의 음악 혹은 회식 자리에서의 분위기용으로 인식되어 있다. 나이 많은 세대에게 요즘 노래란 시끄럽고 정신없는 것일 뿐이다.
음악 취향 만으로도 벌써 세대차이가 나타나고 서로를 이해하지 못하게 된다. 그런 그들에게 조금이나마 서로를 이해하는데 도움을 주고자 한다.
책을 보면서 30년 후를 생각해 본다. 그때가 되면 지금의 세대가 노인층으로 접어든다. 그럼 명절 TV에는 나이든 댄스 가수들이 명절특집 쇼를 하고 있을까? 언뜻 상상이 되진 않지만 그럴 가능성도 없지 않을 것 같다. 80년대에 인기를 얻었던 소방차, 박남정, 김완선 등의 가수들이 TV에 나올때면 반갑고 그때의 추억에 젖어들기 때문이다.
2040년 노인이 되어 있을 H.O.T.와 S.E.S.의 모습은 어떨까? 그들도 세시봉처럼 열풍을 불러일으킬까? 미래의 모습이 궁금하다.
작가 '공지영'의 이름은 숱하게 들어왔었다. 베스트셀러 작가로서 유명하니 말이다. 하지만 공지영이라는 인물에 대해서 조금이나마 알게된 것은 '무릎팍도사'에 출연하고 나서였다. 그가 세 번의 이혼과 성(姓)이 다른 세 명의 자녀와 같이 살고 있다는 것도 TV를 통해서였다. 소위 일반적이지 않은 '특.별.한.' 가족인 셈이다. 이 책은 그런 작가의 가족에 대한 이야기다. 원래 새로운 의미의 가족에 대한 수필을 제안받았으나 성사되지 못해 이후에 소설로 발표하게 되었다고 한다. 실제 인물들을 등장 인물로 끌어와서 책을 읽다보면 이것이 사실인지 픽션인지 헷갈리기도 한다.
가끔은 나도 평범한 가족이 아닌 뭔가 특별한 가족-특히 유명인의 가족-이였으면 하고 생각한다. '지금과는 다르게 집에서도 즐거운 일이 있진 않을까?' '좀 더 풍요롭게 하고 싶은 걸 하면서 살진 않을까?' 하지만 그렇지 않단다. 특별해 보이는 가족도 일반적인 가족과 다를바 없는 하나의 '가.족.'이란다.
책에서 가족이란 베이스 캠프와도 같은 것이라 한다. 그것이 목표가 될수는 없지만 목표로 나아가기 위해 언제든지 쉴 수 있는 곳, 재충전 할 수 있는 곳이란다. 지금은 부모님과 떨어져 살아 1년에 5번도 못 가는 상황이지만 특별한 일이 있지 않고서는 집으로 향하는 마음은 가볍다. 쉴 수 있다는 느낌이다. 하지만 막상 있다보면 평범하고 지루하고 다른데로 가고 싶어지기도 한다. 하지만 그런 평범함이 바로 행복이 아닐까 싶다. 평범하게 살아줘서 고맙다고 해야 할까?
20년 전인 1991년. 열사정국이라 할 정도로 수 많은 열사들이 자신의 몸에 불을 얹고 억압에 항거하던 때이다. 백골단의 폭력에 의한 명지대 1학년생인 강경대의 죽음은 1991년 5월 투쟁의 도화선이 되었다. '대학교 1학년생이 선배들 따라 집회 갔다가 당한 사고다', '뭘 안다고 열사라 미화하느냐' 등 그때나 지금이나 탐탁치 않은 시선이 존재한다.
그래, 맞는 말이다. 강경대의 성품이 어릴때부터 올곧고 훌륭했으며, 강경대의 성품을 키운 가족들의 삶 또한 훌륭했다 하더라도 열사라 칭하기엔 투쟁의 삶은 짧다. 그를 열사라 인증할만한 물리적인 시간은 짧다. 그렇다면 3.1 운동 당시의 유관순 열사는 어떻게 설명해야 할까? 강경대보다도 더 짧은 삶을 살아왔던 10대에 불과한 청소년에게 열사라 하는 것도 잘못된건 아닐까?
그렇지 않다. 열사란 한 개인이 훌륭함만으로 되는 것이 아니다. 열사는 그 시대가 만드는 것이다. 그래서 열사의 삶을 단순히 한 개인의 삶의 업적으로만 쫓는다면 그 의미를 왜곡하고 축소하는 것이다. 당시의 시대와 그 시대 속에서 살아왔던 인물을 종합적으로 봐야한다.
그런 면에서 강경대는 열사다. 1987년 6월 항쟁으로 전두환 군사독재정권을 몰아내고 찾은 민주주의. 하지만 전두환과 다를 바 없는 노태우가 대통령에 당선된다. 민중들의 민주주의에 대한 열망을 다시금 짓밟고, 각종 비리 사건들이 난무하며, 1980년 5월 광주항쟁의 진상규명을 거부했던 노태우 정권. 권력의 위기에 그들이 뽑을 수 있는 카드는 대대적인 탄압일 수 밖에 없었다. 그러하기에 강경대의 죽음은 백골단에 의한 것이 아니라 노태우 정권에 의한 타살인 것이다.
강경대 평전이기에 강경대의 삶의 궤적들이 고스란히 드러나있다. 하지만 이 책에서 주목해야 할 것은 강경대라는 인물이기도 하지만, 1991년의 상황-6공이라 불리는 노태우 정권 하에 있는민중의 삶이다. 수 많은 열사들이 자신을 태우며 쟁취하고자 했던 것이 무엇인지, 열사들의 뜻을 따라 거리에 나왔던 수 십만 명의 군중들이 원하는 것이 무엇인지를 읽어내는 것이 핵심이다.
이 책을 보며 20년 전후의 상황이 별 다를 바 없다는 것에 다시금 놀랐다. 물론 외형적으로 달라진 것도 있으나 정권의 본질은 여전할 뿐더러 더 악독해졌다. 20년이 지난 지금 백골단은 해체되었지만 용역이라는 이름의 민간업체가 백골단보다 더한 탄압을 자행하고 있다. 민주주의의 위기, 가진 자들만을 위한 일관된 정책, 파탄난 남북관계와 항시적인 전쟁위기 등 해결되지 않은 문제들이 너무 많이 남아있다.
현재는 과거의 결과이며 미래는 현재의 결과이다. 과거를 모르고서는 현재와 미래를 설계할 수 없다. 현재와 미래를 살아갈 우리에게 1991년이 주는 교훈을 되새겨봐야 할 것이다.
국방부 선정 불온도서라는 명예 아닌 명예를 얻은 책. 국방부는 왜 이 책을 불온도서로 선정했을까? 주적의 사상을 퍼뜨리는 정말 불온한 서적이기 때문에? 아니다. 그렇게도 찬양해 마다하지 않는 신자유주의에 대해서 비판하기 때문이다. 그리고 지금까지 우리가 부지불식간에 인식되었던 경제 관념에 의문을 제기하며 통렬히 비판하며 비튼다. 저들에게는 바이블이나 다름없는 신자유주의가 만신창이가 되어버리니 불온서적인 것이 당연할 수도 있겠다.
신자유주의에서 설파하는 세계화, 자유무역, 외국인 투자 규제 완화, 민영화, 저작권 보호 등에서 다시금 고찰해본다. 소위 선진국이라 일컬어지는 곳-정확히는 신자유주의 세력-에서 전도하는 것들이 얼마나 위선적인지 까발린다.
이 책을 보면 떠오르는 말이 있다. '내가 하면 로맨스, 남이 하면 불륜.' 경제대국으로 올라선 그들은 과거에 자유주의 반하는 정책을 펼치며 경제를 성장시켰다. 이제 개발도상국이 경제를 성장시키기 위해 과거에 그들이 했던 방식을 취하려고 하면 안된다고 한다. 자신의 역사를 부정하고 왜곡하면서까지 신자유주의의 우월성을 내세운다. 하지만 그들은 알고 있다. 신자유주의는 개발도상국이 아닌 그들의 이익을 위한 것임을, 모든 것을 다 가지려 하기 위함임을. 그러나 그들이 간과하는 것이 있다. 그렇게 욕심내다가는 망한다는 것을. 현실을 보라. 계속되는 경제위기는 어디에서 기인하는가. 개발도상국 때문에? 아니다. 신자유주의 세력들의 탐욕 때문이다. 소수가 독점하는 사회가 멸망할 수 밖에 없음은 역사적으로 입증된 사실이다.
공생, 상생.
이것이야말로 지속 가능한 발전이다. 나쁜 사마리아인들은 지금이라도 착한 사마리아인으로 돌아와야 할 것이다. 더불어 국방부도 착한 사마리아인의 대열로 편입하기 바란다.
1991년 에이즈로 사망하여 더 이상은 볼수 없게 된 프레디 머큐리. 생전에 그가 했던 말-인터뷰 등-을 책으로 엮었다. 이 책을 읽기 전에 퀸의 음악을 듣고 본다면 좀 더 이해하기 쉽다. 본인처럼 퀸의 노래 몇 곡만 듣고 이 책을 이해하기는 힘들다. 이 책을 읽고 덕분에 늦게나마 퀸의 음악을 듣기 시작했다.
자신감 이 책을 통해 프레디 머큐리에게 배워야 할 점이 있다면 자신감이다. 대중 앞에 서야하는 직업인지라 프레디 머큐리는 무대 위에서는 그 누구보다 자신감으로 충만했다. 그리고 그래야 한다는 것을 알고 있었다. 그런 자신감은 퀸의 다양한 음악적 시도에서 비롯되기도 한다. 대중에게 독창적인 음악과 모습을 보여주기 위해 노력했던 프레디 머큐리를 볼수 있다.
아트스트 보다 엔터테이너 프레디 머큐리는 아티스트라기 보다 엔터테이너에 가깝다고 할수 있다. 자신도 밝혔듯이 대중의 사랑이 있어야만 한다는걸 잘 알고 있었던 그이기에, 퀸의 독창적인 음악은 철저히 대중이 수용할 수 있는 범위에 따를수 밖에 없었다. 또한 솔직하게도 자신에겐 돈이 중요하다고 밝히고 있다. 또한 문란했던 성관계까지 고백했다. 이런 모습들은 배우고 싶진 않지만 자신의 모습을 솔직하게 말하는 면 때문에 프레디 머큐리가 마냥 밉지만은 않다.
퀸의 음악은 논란의 여지도 많았다. 특히 퀸이 내세우는 독창적인 음악성은 언론과 평론가들 사이에서 늘 화제거리였다. 다른 그룹의 파트별 카피를 모은 것이 퀸이라는 혹평이 있을 정도다. 그럼에도 퀸의 대중적인 인기만큼은 논란의 여지가 없다. 70년대 우리나라 락 팬들은 딥 퍼플과 레드 제플린으로 나뉘어 있었다고 한다. 하지만 퀸의 등장으로 딥 퍼플의 팬이든, 레드 제플린의 팬이든, 모두가 퀸의 팬이 될 정도였다.
퀸의 음악은 글이 아닌 소리와 영상으로 프레디 머큐리가 세상을 떠난지 20년이 되어간다. 하지만 여전히 퀸의 프레디 머큐리를 그리워하는 사람은 많다. 또한 퀸의 음악 여전히 불리어지고 있다. 음악-특히 무대를 사랑했던 프레디 머큐리. 이 책을 통해 그를 좋아했던 사람이라면 다시 한번 퀸의 음악을 듣는, 그를 모르는 사람이라면 전설적인 밴드라 일컬어졌던 퀸의 음악을 들어보는 계기가 되길 바란다.
